高压试验台在著名的涩谷车站十字路口，所有肉眼可见的广告牌照亮夜空，循环播放着一款中国手游的宣传动画。

　　随着游戏版号的收紧，行业迎来凛冬。亏损的亏损，倒闭的倒闭，连大厂也经不住冲击，纷纷砍掉项目，选择保守路线。

　　反观米哈游，出手阔绰得像个暴发户，富得流油，让腾讯、网易这些大公司都红了眼。

　　他的妈妈是一名计算机教师，蔡浩宇5岁那年，她发现儿子能熟练地打开游戏程序，于是购买了专业设备，培养蔡浩宇的计算机天赋。

　　同龄人还在玩老鹰捉小鸡的时候，8岁的蔡浩宇已经制作出了《外星使者》，在全国计算机动画比赛中获得第二名，成为中国少年科学院首批“小院士”。

　　“计算机不是个死的东西，它无时不刻都在变化着，技术也在不断地发展，我必须不断地学习、不断地提高，才能跟上它。”

　　2005年，蔡浩宇在上海交大读研究生，在校园遇到了同样热爱动漫的刘伟和罗宇皓。

　　他们制作了一款名为《Fly Me 2 The Moon》的手机游戏，售价18元，很快在应用商店卖出了几千份。

　　尝到了成功的滋味，几个被理想点燃的年轻人一拍即合，创立了米哈游公司的雏形，并喊出了一句中二的口号——技术宅拯救世界！

　　蔡浩宇、罗宇皓主攻技术，刘伟则更像一个“门面担当”，在对外宣传上跑断腿。

　　“我们的最核心用户是宅男，其实宅男是一群很好很善良，很有爱却又很可怜的人。”

　　在点评环节，一位评委嘲弄道：“我今天最大的收获，就是知道了什么叫宅男。”

　　最终，一位做山寨机软件的大佬，看好几个年轻人的未来，拿出100万成为米哈游的天使投资人。

　　从《崩坏学园2》的平面射击游戏，到《崩坏3》的3D动作游戏，积累了大量核心用户。

　　很多网友指责《原神》抄袭日本游戏《塞尔达传说：旷野之息》，不管画面、动作，都有很强的既视感。

　　米哈游在美国、日本、新加坡等多个国家开辟市场，疯狂吸金，成了全球一流的游戏。

　　现在的米哈游，逐渐成了央视采访的心头好，连库克也现身公司，进行实地考察。

　　曾经坐在创业比赛台下的投资人，也只能悔不当初，坦然承认自己缺少独到的眼光：

　　他们创业初期，国内流行着以淘米网、4399为代表的页游，米哈游却坚定要做中国的二次元手游。

　　在国内没有任何成功先例的前提下，他们用全部钱，开发出了《崩坏学园》和《崩坏学园2》。

　　梅开二度。在依然不被看好、且没有任何经验的前提下，他们又做出了3D动作手游《崩坏3》。

　　拿着10个亿，蔡浩宇决定拿出7亿开发新游戏《原神》，剩下3亿维持公司产品运营。

　　原本游戏厂商一起摆烂，大家左手山寨、右手换皮，轻轻松松就能割韭菜、挣大钱。

　　米哈游一枝独秀，让不少友商也坐不住了，纷纷斥巨资投入技术，开始研发属于自己的开放世界游戏。

　　连公司的招聘信息上，也常年把高端技术人才置顶，让既懂技术又懂美术的混合型人才，成了游戏行业的香饽饽。

　　如今，越来越多厂商发现玩家们不买账了，必须给消费者“吃点好的”才有得赚。

　　毕竟，历史上中国人就对“上瘾”二字讳莫如深，更何况，仅仅是沉迷游戏，就让无数家庭陷入悲剧。

　　过了几年，再次打开游戏，只剩下劣质的画面、廉价的大翅膀、闪瞎眼的充值界面，各种骗氪套路扑面而来。

　　一名小学生为了通关，连续玩了4小时，充值上千元。家长发现后，请求退款无果，哭闹着上了新闻。

　　但其实，游戏作为“第九艺术”，与动漫、影视一同构成了娱乐产业的支柱，在打造原创IP、文化输出中都有不可小觑的作用。

　　为了让玩家上瘾，他们通过算法为玩家量身定做一套成瘾机制，不断刺激玩家，让人难以自拔。

　　另一方面，也是为了打击山寨劣质游戏，倒逼精品游戏，鼓励游戏出海，实现中国游戏的全球化。

　　可那些令人怀念的游戏作品，《魂斗罗》《双截棍》《拳皇》，还有动画片《蜡笔小新》《哆啦A梦》《魔法少女樱》，几乎都来自日本。

　　甚至《三国志》《三国无双》，也是国外根据中国故事，创作的同人类游戏作品。

　　当国外已经有了《刺客信条》《魔兽世界》这类3A大作，国内玩家正兴致勃勃地玩着4399小游戏和农场偷菜。

　　《罗小黑战记》《中国奇谭》《大鱼海棠》，逐渐取代《蜡笔小新》《龙珠》，留在孩子们的记忆里。

　　比如，在游戏的场景设置中，把中国张家界、桂林的风景地貌融合一起，获得了外国网友“最想居住的地方”票选第一名。

　　游戏中戏曲元素的运用，也登上了网络春晚二次传播，让外国人感受到中国戏曲文化的魅力。

　　“这些作品需要在动人的情感内核上打动人心，并与当代观众有精神的共鸣、与当代文化产生关联。”

　　我们有理由相信，势如破竹的国内娱乐产业，能够创造出让老人、孩子、学生、上班族，都能够被给予信念、收获感动，属于我们自己的正能量作品。